موريس غولوبوف
عن
"لقد كان ذهني مجردة منذ وقت مبكر جدا... أردت أن أجعل النظام من الفوضى بدأت أضع خطاً هنا وواحد هناك، لأجعل الأمر مرئياً. بدأت في جعل المناظر الطبيعية للعقل".
تقدم هيذر جيمس معرضًا للوحات موريس غولوبوف، الرائد المبكر للفن التجريدي في أمريكا. تمتد مهنة غولوبوف على اتساع حقبة القرن العشرين عندما سيطر الرسم والنحت على الفن. عمله المبكر يتردد صداها بشكل جيد مع الحركة الحداثية الأمريكية، ويتوقع، ثم الظلال بهدوء على النقش في جميع أنحاء العديد من التعبيريين المجردة مدرسة نيويورك بما في ذلك برادلي ووكر توملين، على سبيل المثال، وأخيرا، دون تخطيط مساره كفنان، فإنه ينفجر في شبكات أكثر تعقيدا من أي وقت مضى من الأشكال الإعلامية معبأة عن كثب. لغة كل ما لديه من خيال كامل لا حدود لها.
هناك العديد من الإصدارات من التجريد. ولكن غولوبوف شخصية مؤثرة بشكل خاص، وشخصية انفرادية في فن القرن العشرين؛ فهو أيضاً شخصية مؤثرة للغاية في فن القرن العشرين. وrara أفيس بين العديد من الفنانين الطليعية الذين يتطلعون إلى محو الماضي ، وليس إحياء ذلك. رامبرانت، روبنز، تيتيان، وسيسان ألهموه، وليس موندريان، بيكاسو، أو ماتيس. ونتيجة لذلك، عمل غولوبوف في فراغ حقيقي على نفسه، ومن المهم أن نعترف ونحتفل بما هو فريد من نوعه في عمله. فهو لم ينقل، على سبيل المثال، أفكاراً كما يفعل ماليفيتش في نقل واقع أعلى الأبعاد في لغته الرسمية المميزة ذات الحواف الصلبة.
يصف Gestalt قدرتنا على التعرف على الأنماط وتكوين الجمعيات ، لتجميع الكائنات في وحدات أكبر ، وربط وتجميع الكائنات ذات الشكل المماثل. التصوف يمكن أن يكون لها بعض التأثير في الأعمال المتأخرة التي بدون عنوان (50 في x 40 في.) أو بدون عنوان (26 في. × 34 في)) هي أمثلة رائعة، ولكن يبدو واضحا أن غولوبوف نظر إلى هذه الأشكال كبنية وليس الكتاب المقدس الصوفي، وأن الشكليات الهندسية قدمت كل ما يشبه الجستالت الذي يمثل ما وصفه على نحو متزايد بأنه مغامرة استكشافية داخل عالم البعد الرابع ، خطاب نظري ذو أهمية حيوية يعبر عنه في تقليد رسام غني من التصارع مع الأبعاد العليا.
وقال انه عد ماكس ويبر، ليونيل فينينغر وتيوارت ديفيس من بين أصدقائه الفنانين الأوائل; إعلان راينهارت، جاكسون بولوك، ثيودور ستاموس، وروبرت مذرويل في وقت لاحق، وعندما عبر آرشيل غوركي الحديقة في ميدان الاتحاد في زيارة في الاستوديو الخاص به في 14 شارع وعرض على التجارة واحدة من لوحاته لواحدة من موريس، كانت لحظة تستحق سرد كمثال على الاحترام الذي منحوه جميعا.
والواقع أن موريس غولوبوف، وهو فنان ذو روح مستقلة ومع انشغال مبكر بالتصوف اليهودي، دفعت الفلسفات الشرقية والتعالية حدود الفن التجريدي لتبني مشروع روحي سعى إلى تصوير واقع يتجاوز عالم التجربة اليومية. عالم من الإمكانات والاحتمالات اللانهائية.
كان موريس غولوبوف عضوًا منذ فترة طويلة في الفنانين التجريديين الأمريكيين والاتحاد الأمريكي للرسامين والنحاتين الحديثين. تم التعامل مع عمله لسنوات عديدة من قبل هيو ستيكس من معرض الفنانين ولاحقا، معرض تيبور دي ناجي وهو في المجموعات الدائمة من متحف متروبوليتان للفنون، نيويورك، نيويورك. متحف الفن الحديث، نيويورك، نيويورك؛ متحف ريفرسايد، نيويورك، نيويورك؛ متحف النعناع للفنون، شارلوت، نورث كارولاينا؛ متحف الفنون الجميلة، هيوستن، تكساس؛ متحف روز للفنون، جامعة برانديز، والثام، ماجستير في الفنون. متحف دنفر للفنون، دنفر، CO.
المحتوى ذي الصلة
العمل الفني