Ed Ruschas Kunst umfasst eine Vielzahl von Medien, darunter Malerei, Druckgrafik, Zeichnung und wie hier in The End, dem expressiven und experimentellen Hologramm. 1956 zog Ruscha im Alter von 18 Jahren nach Los Angeles und tauchte ein in die Kultur der Westküste, die das Mekka der Film- und Fernsehproduktion darstellte.
The End ist ein filmisches Thema, das der Künstler in den 90er und 2000er Jahren verwendete und in Gemälden, Druckgrafiken und Zeichnungen auftauchte - insbesondere in der großformatigen Malerei 1991 im Museum für Moderne Kunst. Ruscha thematisiert den Lauf der Zeit und die Obsoleszenz und bedient sich einer antiquierten Schrift und einer alten filmischen Tradition der Verwendung von Text im Film. Das Konzept der Vergänglichkeit wird durch die Worte selbst, das Ende und die Natur des Mediums selbst verstärkt. Die Lasertechnologie für Hologramme, die in den 1960er Jahren als futuristisch galt, schafft auch ein Gefühl der Vergänglichkeit, da sich die Bilder mit der Bewegung des Betrachters verändern.
In diesem Set beinhalten einige der Darstellungen einen Filmstreifen, der zwischen zwei Bildern angehalten wird. Während es in den sich verändernden Wörtern und Bildern eine angeborene Bewegung gibt, stellen diese Hologramme auch einen Punkt dar - einen flüchtigen Moment, der in der Zeit eingefroren ist.
Ruschas Annäherung an dieses Thema war durch Kindheitserinnerungen an das Kino motiviert, und Hologramme boten ein dynamisches Vehikel, um dieses Thema darzustellen. Andere, die das holographische Medium erforscht haben, sind Bruce Nauman, Louise Bourgeois, Eric Orr, Chuck Close und James Turrell. Ed Ruschas 6 Jahrzehnte lange Karriere ist praktisch unübertroffen, mit einer innovativen Verwendung von Wörtern als Objekte und einer ständigen Herausforderung des Status quo.