HANSホフマン (1880-1966)

ハンス・ホフマン ハンス・ホフマンは戦後アメリカ美術の最も重要な人物の一人です。ドイツ生まれの彼は、ドイツとアメリカの両方で世代の芸術家の影響力のある教師として抽象表現主義の発展に重要な役割を果たしました。

バイエルン生まれ、ミュンヘンで教育を受けたホフマンは、美術を学ぶ前に科学と数学を学びました。1904年にパリに移住し、アカデミー・ド・ラ・グランデ・ショーミレとアカデミー・コラロッシの両方で学び、ピカソ、ブラケ、ドローネ、レガー、マティスの影響を受け、その多くが出会い、親しくなった。ホフマンは第二次世界大戦後にミュンヘンに戻り、革新的な美術学校を開き、パリの前衛から学んだことを伝え、欧米から学生を引き付けました。

1930年、ホフマンはバークレー大学で教鞭をとり、1932年にニューヨークに定住し、美術学生連盟で美術を教え、その後、マンハッタンとミサの州に自分の学校を開設しました。第二次世界大戦と恐慌の余波に制約された熱心な若いアメリカの芸術家にとって、ホフマンとの接触はヨーロッパのモダニズムとの貴重なつながりを果たしました。著名な美術史家クレメント・グリーンバーグは、ホフマンと呼ばれる「すべての確率で、私たちの時代の最も重要な美術教師」。彼の学校は、当時78歳のホフマンが絵画に専念することを決めた1958年まで、ニューヨークの芸術界で重要な存在であり続けました。

キュービスト構造と強烈なフォービストカラーを組み合わせることで、ホフマンは非常に個人的な視覚言語を作成し、絵画構造、空間錯覚、色彩関係を継続的に探索し、色、形、表面のコントラストを通じてボリュームを作成しました。また、現代美術の著名な作家である彼のプッシュ/プル理論は、彼のアイデアの多くの集大成であり、二次元性に翻訳された三次元性の可塑性を記述しています。彼が70歳に近いとき、彼の最も高く評価されたキャンバスは、1950年代後半から1960年代にかけてのもので、積み重ねられた、重なり合う四角形と浮かぶ長方形の絵画と、抽象表現主義者の主要メンバーとして彼を保証し、明確で飽和した色合いです。

アートワーク

ハンス・ホフマン
ザ・クライム
パネル上のオイル
84 x 47 1/2 in.
ハンス・ホフマン
バアル
キャンバスに油彩
59 3/8 x 47 1/4インチ。
ハンス・ホフマン
アストラル・イメージ No.
キャンバスに油彩
48 x 60 で
ハンス・ホフマン
景観108号
パネル上のオイル
23 1/4 x 29 1/4 インチ
ハンス・ホフマン
フルーツボウルNo.1
キャンバスに油彩
29 1/2 x 37 1/2
ハンス・ホフマン
動物園
パネル上のオイル
21 3/8 x 24 1/2 インチ
ハンス・ホフマン
無題
キャンバスに油彩
25 x 30 1/4インチ。
ハンス・ホフマン
愛の歌
キャンバスに油彩
36 1/4 x 48 1/4 インチ。
ハンス・ホフマン
インド人
紙に混文メディア
22 x 15 in
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