אנדי וורהול נקשר באופן בלתי ניתן לניתוקה לאמנות האמריקאית, שלא לדבר על פופ ארט. יכולתו המדויקת ללכוד את ערכי החברה האמריקאית המסוננת דרך עדשה זוהרת כבשה את הדמיון הקולקטיבי שלנו ובמקביל חדרה לנוף החזותי שלנו. למרות קשריו עם מסיבות מפוארות, וורהול תמיד התבונן. כפי שדיאנה פרילנד, חברה של וורהול והיא עצמה מיוצגת בתערוכה, אמרה: "העין צריכה לנסוע".
אין זה מפתיע, אם כן, שוורהול נשא מצלמת פולארויד משנות החמישים ועד מותו בשנת 1987. בדרכים שהדהדו את ההרגלים הנוכחיים שלנו עם טלפונים חכמים, הפולארוידים של וורהול הם מיידיים רבים. אין זה מקרה שמסננים מוקדמים באפליקציות מדיה חברתית כמו אינסטגרם חיקו את הפולארויד. בתמונות שלו של חפצים יומיומיים, השפעתו של וורהול ניתן לראות צלמים היום כולל וולפגנג טילמנס ויורגן טלר. התצלומים, שצולמו בלהט הרגע והתפתחו תוך דקות ספורות, מדברים גם על הארעיות והאפמרה של התרבות.
וורהול השתמש בפולארוידים אלה לציוריו והתייחס לתצלומים כאל "העיפרון והנייר" שלו. חשוב לציין כי הפולארוידים נשארו עם וורהול, למרות תחנוניו מנתיניו. הם תיעוד של חייו והפרקטיקה שלו תוך שיקוף הרעיון של הכללה והדרה, זוהר ושוממות.
לכידת הבהיר והיפה, המפורסם והידוע לשמצה, הפולארוידים של וורהול הם מבט לא מסונן לתוך החברה תוך היותו תיעוד של חייו של אחד האמנים החשובים ביותר של אמריקה. הם מדברים על כוחה של הדימוי והאשליה.
התערוכה משתרעת על פני ארבעה חלקים – Bring It to the Runway, All That Glitters, אני, עצמי וארס לונגה – המתמקדים בנושאים שונים בתוך הפולארוידים בכללותם. בקרו במופע הוירטואלי השני שלנו, "אנדי וורהול: Wayward Allure" כדי לקבל תובנה נוספת על הגאונות המסתורית.