誰かを描くということはどういうことなのか？私たちの遺産とは何なのか？明確な答えを出すことはできないが、その可能性を垣間見せてくれるのが、コロンビアの著名な画家フェルナンド・ボテロの作品である。ボテロは、官能的なまでに丸々とした人物像で知られる画家で、1932年4月19日にコロンビアのメデジンに生まれました。

1950年代初頭、マドリードで絵画を学んでいたボテロは、プラド美術館に所蔵されている絵画、特にディエゴ・ベラスケスなどの模写で生計を立てていた。ベラスケスは、スペインだけでなく美術史上最も重要な画家の一人である。ベラスケスはスペインの黄金時代に、王宮の肖像画を描いた画家です。代表作のひとつである「ラス・メニーナス」は、パブロ・ピカソやジョン・シンガー・サージェントといった芸術家に影響を与え、再解釈されたりもしている。スペインの黄金時代には、小説家のミゲル・デ・セルバンテスや劇作家のペドロ・カルデロン・デ・ラ・バルカがいた。これらの黄金時代の芸術家や作家の作品には、人間とは何かということが深く考察されています。

ボテロは、『ベラスケスの手による絵』（1960年）で、ベラスケスが王宮を飾るために描いた "道化師"や "快楽者 "の肖像画の一つである『道化師ドン・デエゴ・デ・アセド』を模倣しているかのように見える。この絵は、1819年からスペイン・マドリードのプラド美術館に所蔵されている。ここで私たちは、ベラスケスの描写とボテロ自身の再解釈の双方に向き合う必要がある。ベラスケスは、スペインの王宮を占拠した小市民を描いた人間味あふれる作品で有名である。原画は、彼らの地位とは対照的な現実と威厳を捉える彼の能力を浮き彫りにしている。彼の肖像画は、それ自体が遺産の対象であり、被写体の内面を探求している。