ウィンストン・チャーチル卿(1874～1965)

20世紀最大の政治家、西洋文明の救世主として広く知られ、ノーベル賞受賞者であり、最近ではアカデミー賞にノミネートされた映画の題材にもなったウィンストン・チャーチル卿（1874-1965）に関心を持つ人が増えているようです。しかし、彼が熱心な画家であったことを知る人は少ない。

ウィンストン・チャーチルは40歳で、人生で最も低い時期に絵を描き始めました。1915年6月、悲惨なダルダネレス作戦の後、提督の第一卿として強制的に辞任した直後の1915年6月でした。ある日曜日の午後,義理の姉のグウェンドリンは彼に若い甥の絵筆を手渡しました。1921年のエッセイ「娯楽としての絵」の中で、チャーチルは「それから絵画のミューズが私の助けに来た」と回想しました。絵画は、政治とジャーナリズムのストレスから、そしてチャーチルがうつ病の「黒い犬」と呼んだものから逃れさせました。さらに、チャーチルは絵画を大胆さ、謙虚さ、先見性、記憶力などのリーダーシップの強みの試金場と考えました。

ウィンストン・チャーチルのひ孫でジュリアン・サンディスの息子であるダンカン・サンディスによると、「絵画は単なる趣味でしたが、チャーチルは政治的、外交的な生活の中で使った新しい技能を学びました。それは逆境の間に彼に聖域を与え、私は、ヒトラーが英国を侵略する準備をしたので、1940年に彼をより効果的にしたと信じています。

印象派の画家たちに影響を受け、野外で絵を描くことを楽しんでいた。休暇でも仕事でも、チャーチルは絵の具、筆、キャンバス、イーゼルを携えてどこへでも出かけて行った。画材は油絵具で、風景画や海景画を好んで描いた。約550枚のキャンバスは、彼が「ドーブ」と呼ぶ、ヨーロッパ、北アメリカ、北アフリカを横断する旅の物語を物語っている。南仏が最も多く描かれている。

チャーチルは主に画家として独学でしたが、彼のスタイルは友人からのメンタリングを通じて開発され、サー・オズワルド・バーリー、サー・ジョン・アンド・レディ(ヘイゼル)・レイヴリー、ポール・メイズ、ウィリアム・ニコルソン卿、ウォルター・シッカートなどの画家を成し遂げました。彼は素晴らしい作品を研究するために美術館やギャラリーを訪問し、チャールズ・ドービニー、ジョン・シンガー・サージェント、ポール・セザンヌの絵画をコピーしました。

チャーチルは生涯を通じて、自分の作品の質について常に謙虚であった。1921年、パリのギャルリー・デュルエの展覧会に、シャルル・モランという偽名で5点の作品を送った。1947年、ロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アーツの夏の展覧会に2点の作品を出品した際も、デイヴィッド・ウィンターという偽名を使い、2点が入選した後に本名を明らかにした。1948年、ロイヤル・アカデミーは彼を特別名誉アカデミアンに選出し、1958年から59年にかけて世界巡回個展を開催しました。