قص الورق: أعمال فريدة على الورق

27 أبريل 2022 - 31 أكتوبر 2023
بالم ديزرت ، كاليفورنيا
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق
  • قص الورق: أعمال فريدة على الورق

"كل الفن ليس سوى تلويث الورق بدقة." - جون روسكين

عن

تقدم هيذر جيمس للفنون الجميلة معرضا حول منطقة مهملة من الفن وتاريخ الفن: أعمال على الورق. يشمل هذا المصطلح مجموعة واسعة من الأعمال - اللوحات المنفذة بالكامل ، والرسومات النهائية ، والرسومات ، والدراسات. ما يوحدهم هو أنهم يستخدمون نفس الدعم ، الورق ، الذي يوفر مزاياه وعيوبه الخاصة لللوحات أو الخشب. على الرغم من هذه الفئة الكبيرة ، يتم رفض الأعمال على الورق في بعض الأحيان. يسعى هذا المعرض إلى المساعدة في تصحيح هذا الخط الفكري وعرض التنوع والإمكانيات التي وجدها الفنانون على الورق المتواضع.

الاعتقاد السائد مع الأعمال على الورق هو أنها غالبا ما تكون مجرد رسومات أو دراسات. هذا الرفض يلمع على أن هذه الرسومات توفر فهما رئيسيا لعملية الفنان ، سواء كانت الوسائل المادية لترجمة فكرة إلى واقع لعمل معين أو تطوير فنان على مدار حياته المهنية. يغطي هذا العرض كلا الخطين من التحقيق. تدل علينا دراسة سيزان في تشكيل الشخصيات وتأمل الفنان في التكوين. اللوحة النهائية موجودة في معرض جامعة ييل للفنون الشهير. على الجانب الآخر ، تعطي دراسة Rosenquist أدلة على تطور الفنان. تسمح الطبيعة التي يمكن الوصول إليها للورق للفنانين بإنشاء أعمال بسرعة. يستغل الرسم الذي رسمه وارهول خلفيته في الفن التجاري والإعلان ، وهي خلفية من شأنها أن تجعله يعيد تعريف الفن من خلال عدسة التجارة ووسائل الإعلام الشعبية.

استخدم الفنانون أيضا الطبيعة الفريدة للورق. الكولاج هو مثال رائع على استخدام الورق لإنشاء أعمال فنية معقدة. استخدم فنانون آخرون الطبيعة التي يمكن التخلص منها للورق مثل الصحف أو حتى القوائم لإنشاء أعمال تتجاوز الصفات السريعة الزوال للوسيلة. إن الجمع بين عنصر مثل الصحيفة والفرشاة السريعة والملونة يدعم عبور المواد مع التحول إلى فن يتحدث إلى الأجيال القادمة.

الاستفسار
بول سيزان، دراسة "La Partie de pêche"، 1872-75

بول سيزان، دراسة "La Partie de pêche"، 1872-75

لكن غالبية القطع في المعرض هي أعمال كاملة ونهائية - وليست دراسات أو رسومات تحضيرية أو حتى شيء ما تحطم بسرعة. يتم تخطيط هذه الأعمال وتنفيذها بعناية وتستخدم مجموعة واسعة من المواد من قلم رصاص إلى فحم إلى ألوان مائية إلى أكريليك. على سبيل المثال ، يكمن الكثير من شهرة وينسلو هوميروس في منشأته بالألوان المائية ، والتي تعتمد على الطبيعة الماصة للورق. حتى أن هوميروس قال ساخرا: "سترى، في المستقبل سأعيش بألواني المائية". على الجانب الآخر ، كانت الألوان المائية ، وتحديدا الغواش ، منفذا وعودة إلى جذوره لألكسندر كالدر.

لطالما لعبت الأعمال على الورق دورا مهما للفنانين وفي تاريخ الفن. بالنسبة للفنانين ، تشكل الأعمال على الورق ممارستهم كخطوات مهمة للوحات وكقطع نهائية في حد ذاتها. بالنسبة لهواة الجمع ، يمكن أن تكون الأعمال على الورق حافزا للجمع ، ونقطة دخول لإنشاء مجموعة ، وحتى التركيز الوحيد على الجمع. بالنسبة للمتاحف، أصبحت المعارض نقاط دخول حيوية لفهم وكشف رؤى جديدة حول الفنانين، حتى أولئك الذين تمت دراستهم بشكل مكثف مثل بيكاسو أو سيزان أو كالدر أو وارهول. بالإضافة إلى هذه العروض ، يتم بناء وتطوير مؤسسات متاحف جديدة كل عام مخصصة فقط للأعمال على الورق ، والاحتياجات المحددة للوسيط وتاريخها. الأعمال على الورق هي جزء مهم وحيوي من الفن والثقافة.