חיתוך נייר: עבודות ייחודיות על נייר
"כל האמנות אינה אלא ללכלך את הנייר בעדינות." – ג'ון רסקין
על
הת'ר ג'יימס אמנות מציגה תערוכה על תחום התעלמות של תולדות האמנות והאמנות: עבודות על נייר. מונח זה כולל מגוון רחב של עבודות – ציורים שבוצעו במלואם, רישומים מוגמרים, סקיצות, מחקרים. מה שמאחד אותם הוא שהם משתמשים באותה תמיכה, נייר, המספק יתרונות וחסרונות משלו לבדים או עץ. למרות קטגוריה גדולה זו, עבודות על נייר נדחות לעתים. תערוכה זו מבקשת לעזור לתקן קו מחשבה זה ולהציג את המגוון והאפשרויות שאמנים מצאו על הנייר הצנוע.
האמונה הרווחת בעבודות על נייר היא שלעתים קרובות הן רק סקיצות או מחקרים. דחייה זו מחזקת את העובדה שסקיצות אלה מספקות הבנה מרכזית לתהליך של אמן, בין אם האמצעי הפיזי לתרגום רעיון למציאות עבור יצירה מסוימת או התפתחותו של אמן במהלך הקריירה שלו. מופע זה מכסה את שני קווי החקירה. המחקר של סזאן מרמז לנו על היווצרותן של דמויות ועל ההתבוננות של האמן בקומפוזיציה. הציור האחרון הוא בגלריה המפורסמת לאמנות של אוניברסיטת ייל. מצד שני, המחקר של רוזנקוויסט נותן רמזים להתפתחותו של האמן. האופי הנגיש של הנייר מאפשר לאמנים ליצור עבודות במהירות. הציור של וורהול מתחבר לרקע שלו באמנות מסחרית ובפרסום, רקע שיראה אותו מגדיר מחדש את האמנות דרך עדשת המסחר והמדיה הפופולרית.
אמנים ניצלו גם את האופי הייחודי של הנייר. קולאז 'הוא דוגמה מצוינת לשימוש בנייר כדי ליצור יצירות אמנות מורכבות. אמנים אחרים ניצלו את האופי החד פעמי של נייר כגון עיתון או אפילו תפריטים כדי ליצור יצירות המתעלות על תכונותיו החולפות של המדיום. השילוב של פריט כמו עיתון עם מברשות מהירות וצבעוניות תומך בארעיות של החומרים תוך הפיכתו לאמנות שתדבר לדורות הבאים.
לבררפול סזאן, Étude pour "La Party de pêche", 1872-75
אבל רוב העבודות בתערוכה הן עבודות גמורות, סופיות – לא לימודים או רישומי הכנה או אפילו משהו שהתפוצץ במהירות. עבודות אלה מתוכננות ומבוצעות בקפידה ומשתמשות במגוון רחב של חומרים, החל מעיפרון, דרך פחם, דרך צבעי מים ועד אקריליק. לדוגמה, חלק גדול מהתהילה של וינסלו הומר היה טמון במתקן שלו עם צבעי מים, המסתמך על האופי הסופג של הנייר. הומר אפילו צייץ, "אתה תראה, בעתיד אני אחיה לפי צבעי המים שלי." מצד שני, צבעי מים, במיוחד גואש, היו גם מוצא וגם חזרה לשורשיו עבור אלכסנדר קאלדר.
עבודות על נייר תמיד מילאו תפקיד חשוב לאמנים ולתולדות האמנות. עבור אמנים, עבודות על נייר מעצבות את הפרקטיקה שלהם כצעדים חשובים לציורים וכיצירות אחרונות בפני עצמן. עבור אספנים, עבודות על נייר יכולות להיות הזרז לאיסוף, נקודת כניסה להקמת אוסף, ואפילו המוקד הבלעדי של איסוף. עבור מוזיאונים, תערוכות הפכו לנקודות כניסה חיוניות להבנה ולחשיפה של תובנות חדשות על אמנים, אפילו כאלה שנחקרו באינטנסיביות כמו פיקאסו, סזאן, קאלדר או וורהול. מעבר לתערוכות אלה, מדי שנה נבנים ומפותחים מוסדות מוזיאליים חדשים המוקדשים אך ורק לעבודות על נייר, לצרכים הספציפיים של המדיום ולהיסטוריה שלהם. עבודות על נייר הן חלק חשוב וחיוני באמנות ובתרבות.