剪纸。独特的纸上作品
"所有的艺术都不过是巧妙地弄脏了纸张"。- 约翰-罗斯金
关于
Heather James Fine Art推出了一个关于艺术和艺术史中被忽视的领域的展览：纸上作品。这个术语包含了广泛的作品--完全执行的绘画、完成的素描、草图、研究。将它们结合在一起的是，它们使用相同的支撑物--纸，这为帆布或木材提供了自身的优势和劣势。尽管这个类别很大，但纸上作品有时却被忽视了。这个展览试图帮助纠正这一思路，并展示艺术家在不起眼的纸上发现的多样性和可能性。
对纸上作品的普遍看法是，它们往往只是草图或研究。这种拒绝掩盖了这些草图为艺术家的创作过程提供了一个关键的理解，无论是将一个特定作品的想法转化为现实的物理手段，还是一个艺术家在其职业生涯中的发展。这个展览涵盖了这两条线的调查。塞尚的研究报告让我们了解到人物的形成和艺术家对构图的沉思。最后一幅画是在著名的耶鲁大学艺术馆。反过来说，罗森奎斯特的研究报告为艺术家的发展提供了线索。纸张的可及性使艺术家能够快速创作作品。沃霍尔的画作挖掘了他在商业艺术和广告方面的背景，这个背景将看到他通过商业和流行媒体的视角重新定义艺术。
艺术家也利用了纸的独特性质。拼贴画是使用纸张创造复杂艺术作品的一个很好的例子。其他艺术家利用纸张的一次性性质，如报纸甚至菜单，创造出超越媒介的短暂性的作品。像报纸这样的物品与快速和多彩的笔触相结合，既支持了材料的短暂性，又转化为一种可以向后世讲述的艺术。
询问
保罗-塞尚，"La Partie de pêche "创作，1872-75
但展览中的大多数作品都是完整的、最终的作品--而不是研究报告或预备草图，甚至是快速冲出来的东西。这些作品都是精心策划和执行的，并使用了从铅笔、木炭、水彩到丙烯酸等多种材料。例如，温斯洛-霍默的名气很大程度上在于他对水彩画的熟练掌握，这依赖于纸张的吸收性。荷马甚至打趣说："你会看到，在未来我将靠我的水彩画生活"。另一方面，水彩，特别是水粉画，对亚历山大-考尔德来说，既是一个出口，也是对他的本源的回归。
纸上作品在艺术家和艺术史上一直发挥着重要作用。对于艺术家来说，纸上作品塑造了他们的实践，作为绘画的重要步骤和最终作品本身。对于收藏家来说，纸上作品可以成为收藏的催化剂，成为建立收藏的切入点，甚至成为收藏的唯一重点。对于博物馆来说，展览已经成为了解和揭示艺术家新见解的重要切入点，即使是那些像毕加索、塞尚、考尔德或沃霍尔那样被深入研究的艺术家。在这些展览之外，每年都有新的博物馆机构被建立和发展起来，这些机构完全致力于纸上作品、这种媒介的特殊需求和它们的历史。纸上作品是艺术和文化的一个重要组成部分。