MARSDENHARTLEY (1877-1943)

マースデン・ハートレーは、メイン州ルイストンに生まれ、20世紀初頭のアメリカ・モダニズム運動の革命児として活躍した。クリーブランド芸術大学で学び、1899年にマンハッタンに移り住む。そこでナショナル・アカデミー・オブ・デザインに入学し、4年間学び、1902年に静物画でスィダム銀賞を受賞した。彼は、ニューヨークの「291」ギャラリーで、チャールズ・デムート、パブロ・ピカソ、マルセル・デュシャン、ジョージア・オキーフなど、数多くの芸術家の代理人を務めていたのです。スティグリッツは、ハートリーが何度も行った海外旅行の資金を提供し、1937年までに「291」ギャラリーで8つの展覧会を開催しました。ドイツに渡り、プロイセンの青年将校（第一次世界大戦で戦死）と恋に落ち、ベルリンに居を構え、ロシアから来た画家ワシリー・カンディンスキーと知り合うなど、彼の作品を支持するもうひとりの巨人ガートルード・スタインと最初のヨーロッパへの旅で出会いました。
この作品は、ハートレーがプロビンスタウンに滞在している間に制作されたものです。この作品は、ヨットや海洋の要素をモチーフにした、この画家の小さな抽象画群の一つである。ハートレーは1916年の夏、同じアメリカのモダニストであるチャールズ・デムートとともにメイン州プロヴィンスタウンに滞在し、そこで《運動、帆》を完成させた。ハートレーは、多くの作品のタイトルに「ムーブメント」という言葉を入れ、自然界に見られる視覚的な様子から「抽象化」された絵画であることを表現している。抽象的で大胆、かつグラフィックな静物画で知られるハートリーの作品は、夏に屋外で過ごした絵画と明確な歴史的つながりを持つ、刺激的な出発点となりました。1980年、美術史家のバーバラ・ハスケルは、ホイットニー美術館で開催されたハートレーの回顧展のカタログエッセイで、ハートレーのプロヴィンスタウンの写真の意義について論じています。ハスケルは、「ヨットのモチーフに由来する円弧と三角形のフォルムのボキャブラリーによって、これらの絵はハートリーの非オブジェクティブへの最も過激な冒険を構成している」と述べている。彼が以前から目指していた平面性は今や完全なものとなり、キャンバスの各領域は等しい強度で表面平面を占めている。. . .その平面性と幾何学的な単純化によって，これらの作品は，古典的な合成キュビスムに以前よりも近づいている．. . .ハートレーのプロヴィンスタウンでの夏の合成立体派の作品は，.この時、彼の絵画に最も共感するコスモポリタンな崇拝者たちでさえ、十分に評価するには先進的すぎることがわかった」（Marsden Hartley [New York: The Whitney Museum of American Art, 1980], p. 55）。