女性凝视展览目录
《女性凝视：美洲和欧洲的女性超现实主义者》重新界定了该运动的历史，只专注于女性艺术家作为独立于男性艺术家而非男性艺术家所扮演的关键作用。展览以绘画、雕塑、混合媒体和拼贴画为特色，从 1938 年至 2008 年，旨在揭示影响性别观念的基本政治、社会和文化态度。
虽然超现实主义的革命信条呼吁通过释放潜意识来打开眼睛和头脑，但许多其主要支持者继续将女性形式视为男望和幻想的对象。拥抱西格蒙德·弗洛伊德的"梦想工作"理论，女性形象成为一个主题，往往被毁容，肢解，或神话化，如马克斯·恩斯特，曼·雷，勒内·马格里特和萨尔瓦多·达利等人的作品所反映。
在过去的十年中，博物馆、画廊和拍卖行越来越认识到妇女在超现实主义运动中所扮演的重要作用。尽管他们的地理和文化差异，许多艺术家在这次展览中，如莱昂诺拉·卡林顿和莱昂纳·菲尼反对这一时期普遍存在的性别歧视。卡林顿在20世纪70年代后来成为墨西哥妇女运动的冠军，他警告说："我警告你，我拒绝成为一个对象。
展览亮点包括20世纪60年代末莱昂诺拉·卡林顿（1917-2011）对动物-人类女神的神秘肖像《无题》一幅以曼纳主义为灵感的画作，于1960年代初由莱昂诺尔·菲尼（1907-1996）创作的《无孕不育》，《无间道》; 和梦幻般的夜间，苏基狮子，1943年，由斯特拉·斯奈德（1910-2006）。展览还包括马格达莱娜·阿巴卡诺维奇、奥贝·布雷顿·埃利奥特、海伦·伦德伯格、特雷莎·帕戈斯卡、凯·萨奇和玛尼娜·蒂施勒等人的作品。
虽然常常被严重边缘化，这些不妥协的远见卓识者反对主流的文化规范，并表达了他们内心的心灵和欲望。 几十年来，妇女运动的浪潮，这些早期女权主义者所提出的引人注目的形象——包括对女性身体的尖锐描绘——今天继续引起共鸣。