מרסדן הארטלי (1877-1943)
מקור ומקור
קרל ספרינצ'ורן, אולבני, ניו יורק, שנרכש מהאמן, על ידי 1945מר וגברת אלן ד. אמיל, ניו יורק
מוזיאון סולומון ר. גוגנהיים, ניו יורק, מתנה מן האמור לעיל, 1964
א.M אדלר אמנויות יפות, ניו יורק, שנרכשה מהאמור לעיל, 1979
גלריות ACA, ניו יורק
אוסף פרטי, שנרכש מהאמור לעיל, 1979
אוסף פרטי, פלורידה
היסטוריה
זמן קצר לאחר שהגיע לפריז באפריל 1912, מרסדן הארטלי קיבל הזמנה. זה הגיע מגרטרוד סטיין ומה שראה בדירתה ברחוב דה פלורוס 27 הדהים אותו. למרות ההשערות והמוכנות שלו, "הייתי צריך להתרגל לכל כך הרבה מכל דבר בבת אחת... חדר מלא בתמונות מדהימות, חדר מלא בזרים ושתי נשים מדהימות למראה, אליס וגרטרוד שטיין. . . הלכתי לעתים קרובות אני חושב שאחרי זה במוצאי שבת — תמיד חשבתי, בנימה השמורה שלי בניו אינגלנד, ' איך אנשים עושים דברים כאלה — נותנים לכולם לצאת מהרחוב להסתכל על התמונות שלהם?... אז אפשר לראות מגוון עצום של תמונות מדהימות — כולן בוערות בחיים ורעיונות חדשים — ועד כמה שהרעיונות נראו מוזרים — כולם מעוררים להפליא — סוג חדש של מילים לנושא ישן". (סוזן אליזבת ריאן, האוטוביוגרפיה של מרסדן הארטלי, עמ ' 77)
לביקורים החוזרים ונשנים הייתה השפעה עמוקה. מאוחר יותר באותה שנה, הארטלי התאכזב בבירור כאשר ארתור ב. דייויס ווולט קון בחרו שניים מציוריו הדוממים לתערוכת הנשקייה הקרובה בניו יורק בפברואר 1913. "הוא (קון) מדבר עליהם בשבחם (אבל) לא הייתי בוחר בהם בעצמי בעיקר כי אני כל כך מתעניין בשלב זה בדברים המופשטים הישירים של ההווה. אבל דייויס אומר שאף אמריקאי לא עשה דברים כאלה והם (לא) ישרתו אותי ואת התערוכה בצורה הטובה ביותר כרגע." (התכתבות, מרסדן הארטלי לאלפרד שטיגליץ, תחילת נובמבר 1912) חודש לאחר מכן, הוא הודיע על עזיבתו את הייצוגיות הפורמלית "לטובת הפשטה אינטואיטיבית... מגוון של ביטויים אני מוצא להיות הקרוב ביותר לטמפרמנט שלי ואידיאלים. זה לא דומה לשום דבר כאן. זה לא כמו פיקאסו, זה לא כמו קנדינסקי, לא כמו כל קוביזם. "מחוסר שם טוב יותר, תת-הכרתי או קוביזם קוסמי." (התכתבות, מרסדן הארטלי לאלפרד שטיגליץ, דצמבר 1912)
בזמנו, הארטלי אכל את המסה של וסילי קנדינסקי שפורסמה לאחרונה Uber das Geistige ב der Kunst (אמנות ההרמוניה הרוחנית) ושטיגליץ עקב אחר מחשבותיו של האמן בעניין רב. מה שבטוח, שניהם אימצו אנלוגיה מוזיקלית כהזדמנות ליצירת שפה חזותית חדשה של הפשטה. את העניין המשותף שלהם בהשפעות הסינרגיות של מוזיקה ואמנות ניתן לייחס לפחות 1909 כאשר הארטלי הציג ציורי נוף של מיין תחת כותרות כגון "שירי סתיו" ו "שירי חורף" בגלריה 291. חומרת תגובתו של הארטלי לחיבור הציתה ככל הנראה את נחישותו של שטיגליץ לרכוש את ציורו המכונן של קנדינסקי אלתור מס ' 27 (גן האהבה השני) בתערוכת הנשקייה. באשר להארטלי, הוא הודיע לאחייניתו על אמונתו כי זיווג סינסתטי של אמנות ומוזיקה הוא דרך קדימה לאמנות מודרנית. "האם אי פעם שמעת על מישהו שמנסה לצייר מוזיקה - או שווה ערך לקול בצבע?... יש רק אמן אחד באירופה שעובד על זה (וסילי קנדינסקי) והוא תיאורטיקן טהור ועבודתו היא די חסרת רגש - בעוד שאני עובד לגמרי מאינטואיציה ומהתת-הכרתי". (ד. קסידי, ציור העיר המוזיקלית: ג'אז וזהות תרבותית באמנות האמריקאית, וושינגטון, ד.C, עמ' 6)
עודתובנות שוק
-
מחיר השיא של ציור של מרסדן הארטלי במכירה פומבית נקבע במאי 2019 כאשר "Abstraction" (1912-1913) (מוצג משמאל) נמכר ביותר מ-6.74 מיליון דולר
-
הציור הזה נמכר במכירה פומבית כמעט 10 שנים קודם לכן (נובמבר 2000) תמורת 2.2 מיליון דולר, עלייה בשווי של 205.77%
-
מתוך 5 רשומות המכירה הפומבית המובילות עבור הארטלי, 4 הן מתקופה מוקדמת מעצבת זו לפני 1920
תוצאות מובילות במכירה פומבית
ציורים דומים שנמכרו במכירה פומבית
-
דוגמה גדולה יותר מאותה תקופה
-
קומפוזיציה מופשטת דומה
-
קבע את מחיר השיא עבור הארטלי במכירה פומבית בשנת 2019
-
דוגמה גדולה יותר מאותה תקופה
-
הרכב דומה של צורות מופשטות מוערמות
-
נמכר ביותר מ-2.7 מיליון דולר במכירה פומבית לפני 20 שנה
-
אותו גודל ונקודה
-
נמכר ביותר מ-1.87 מיליון דולר לפני יותר מ-10 שנים
-
דוגמה קטנה יותר מאותה תקופה
-
מדיום דומה, אם כי פלטה כהה יותר
-
נמכר ביותר מ-1.76 דולר לפני כמעט 12 שנה