אלכסנדר קאלדר: יקום של ציור

10 באוגוסט 2022 – 31 באוגוסט 2023
פאלם דזרט, קליפורניה
"תחושת הצורה הבסיסית בעבודתי הייתה מערכת היקום..." – אלכסנדר קאלדר

על

הת'ר ג'יימס גאה להציע אוסף יוצא דופן של יצירות גואש של המאסטר המודרני אלכסנדר קאלדר. עבודות אלה, שהושלמו כולן בעשור האחרון לחייו של האמן, מציגות את קאלדר בשליטה מלאה בשפתו האמנותית הייחודית.

למרות שאנו מכירים אותו כיום הכי טוב בזכות פסליו, קאלדר החל את הקריירה האמנותית שלו כצייר מופשט, והעדיף שמן וגם גואש כמדיום לעבודתו המצוירת. גואש, המכונה לעתים צבעי מים אטומים, הוא צבע מסיס במים שמטפל בדומה לצבעי מים עבור האמן. צבעי מים וגואש מאפשרים שניהם לאמן לצייר במהירות, אך שניהם גם מדיומים מאוד לא סלחניים מכיוון שהם מתייבשים במהירות וקשה לעבד אותם מחדש. עם זאת, שלא כמו צבעי מים, אשר יש מראה שקוף, גואש מכיל פיגמנט לבן, מה שהופך את הצבע אטום. קאלדר העריך את הגואש בדיוק מהסיבות האלה, הוא התייבש במהירות כמו צבעי מים אבל נתן צבעים נועזים שהוא חיפש.

מעבר להפשטה

קאלדר ביקר בסטודיו של פיט מונדריאן בפריז באוקטובר 1930. האולפן הדהים אותו בפריסה המוזרה שלו ובשילובי הצבעים הבוטים שלו. קאלדר ציין כי "האור הגיע משמאל ומימין, ועל הקיר המוצק שבין החלונות היו פעלולים ניסיוניים עם מלבנים צבעוניים של קרטון. אפילו הוויקטרולה, שהייתה בצבע בוצי כלשהו, נצבעה באדום". חוויה זו שינתה את מסלול הקריירה של קאלדר , וסימנה מעבר להפשטה. הקומפוזיציות המופשטות הראשונות שלו שבאו לאחר מכן היו סדרה של ציורי שמן.

ציור תוך כדי פיסול

בשנות ה-40 וה-50 של המאה ה-20, קאלדר הפך לפופולרי כל כך כפסל, עד שהוא השאיר את הציור במידה רבה מאחור, והתרכז ביצירת אוצר המילים הפיסולי הקינטי שאנחנו מכירים אותו. עם זאת, הוא מעולם לא עזב לחלוטין את הציור. בתערוכה מוצג ציור שמן נדיר משנות ה-40. ביצירה זו אנו יכולים לראות את אוצר המילים הגיאומטרי הבולט של קאלדר , כולל מערבולות ומערבולות. בציור זה אנו יכולים לראות את קאלדר עובד דרך צורות מסוימות שיחזרו לאורך הקריירה שלו הן בצורה פיסולית והן על משטח שטוח. מעגלים, אליפסות וגיאומטריות אחרות שולטים במרחב. יש את אותה תחושה של אנרגיה ונזילות. הצורות אינן יושבות על פני השטח – הן רוטטות ומעניקות תחושה של תנועה בניגוד לאופי הסטטי של עבודות דו מימדיות. נראה שהם תואמים את האופי התוסס של עבודתה של ג'ואן מירו , אמנית וחברה שקאלדר העריץ מאוד. השניים אף יצרו סדרה בשם "קבוצות כוכבים" שנעשתה בנפרד – ללא כל תקשורת ביניהם – אך באופן מסתורי מסונכרנת, ויזואלית. יש לציין כי שני גופי העבודות נקראו "קבוצות כוכבים" על שם עובדת היצירה לא על ידי האמנים אלא על ידי בני דורם.

הגואצ'ים

עם זאת, לקראת סוף חייו, לאחר שהבטיח תהילה ומוניטין כפסל, חזר קאלדר ברצינות לתהליך האינטימי יותר והפחות מעורב פיזית של ציור גואש. כשחזר לציור גואש עם ניסיון של חיים שלמים כפסל, החל קאלדר לתמלל את אוצר המילים התלת-ממדי של צורות פיסוליות שפיתח על פני השטח הדו-ממדיים של הנייר. גואשים אלה סיפקו הזדמנות לחקור צבע וקו, ולעתים קרובות מצאו את ההצטלבות של הפשטה ופיגורציה, ויצרו אמנות שלא הייתה מתאפשרת במרחב התלת-ממדי.

תערוכה זו שואפת לתת תמונה מלאה יותר של אוצר המילים הייחודי שקאלדר השתמש בו כדי לחקור את אותם נושאים של צבע, תנועה וחקירות מרחביות מנקודות מבט שונות.

© 2023 קרן קאלדר, ניו יורק / האגודה לזכויות אמנים (ARS), ניו יורק 

משאבים נוספים