你的心血。艺术与文学的交汇点
Heather James Fine Art通过现代和当代艺术探索艺术和文学的交集。几千年来,视觉艺术和文学(包括书面和口头作品)相互影响,提供了一个灵感的源泉,任何一方都可以从中汲取。本次展览的选题特别考察了艺术家们在过去150年里是如何翻译文学的结构和内容的。
艺术和文学之间的第一个互动是将实际的叙述转化为视觉插图。在这一领域最著名和最有影响力的艺术家之一是N.C.怀斯,他被广泛追捧为描绘流行小说和诗歌。N.C.怀斯的独特才能在于他能够抓住叙事的关键时刻,从短短的几个字中创造出具有深刻戏剧性和张力的形象。怀斯艺术王朝的元老,包括他的儿子安德鲁和孙子杰米,他的影响触动了未来的插画家和艺术家。这个展览分享了N.C. Wyeth的绘画是如何超越小说和诗歌等一系列文学作品的。关于N.C.怀斯的更多信息,请参观我们的展览"遇见生命。NC Wyeth和Met Life壁画"。
对于其他艺术家来说,将叙事转化为视觉艺术的过程不那么具有说明性,而更具有解释性,弗兰克-斯特拉的 《火枪》就证明了这一点。这个墙面雕塑是斯特拉系列作品的一部分,它诠释了赫尔曼-梅尔维尔的经典小说《白鲸》的135个章节中的每个章节。 白鲸》写于1851年,几乎影响了西方文化的每个角落,包括文学、艺术、电影、音乐和戏剧。甚至著名的咖啡连锁店星巴克也从麦尔维尔的小说中找到了灵感--该公司以大副星巴克的名字命名。激发这篇作品的章节,"火枪",应对台风的后果和星巴克的道德困境,以阻止亚哈船长对白鲸的复仇任务。
视觉艺术融入文学的另一种方式是通过复制其形式和结构。以巴尼特-纽曼的 "康托 "系列为例。这是一种经常以音乐形式表演的长诗风格;"Canto "这个名字来自意大利语的歌曲或歌唱。纽曼通过创造18个 "坎托 "来诠释这种诗歌结构。正如纽曼所说:"这里是大篷车,有18个,每个大篷车的形式、情绪、颜色、节拍、音阶和调性都不同。没有卡顿。每一个都是独立的。每一个都可以独立存在。但在我看来,它最完整的意义是当它与其他作品一起被看到时。"在这些作品中,纽曼将诗歌的惯例,如押韵、节奏或对称性复制到冥想的视觉作品中。
埃德-鲁沙的一组全息图,"结束",也将文学结构应用于美术。通过模仿黄金时代好莱坞的片尾字幕,拉斯查也在自己的艺术实践中重新诠释了电影和叙事的惯例。"结束 "是艺术家在20世纪90年代和21世纪使用的一个电影主题,出现在绘画、版画和素描中--特别是1991年在现代艺术博物馆的大型绘画。为了解决时间的流逝和过时的问题,Ruscha利用了一种陈旧的字体和古老的电影传统,在电影中使用文字。
当然,没有任何艺术作品能完全符合这两个类别。当代艺术家珍妮-霍尔泽以在她的雕塑和装置作品中融入箴言和格言而闻名,融合了原创写作和视觉语言。
虽然我们认为多学科方法是一个比较当代的现象,但艺术家和作家之间的对话已经持续了几个世纪。艺术和文学并不存在于独立的领域,而是相互影响,相互作用。每一种都深入研究了使我们成为人类的原因,一种创造、讲述故事和分享的欲望。