וילם דה קונינג(1904-1997)
מקור ומקור
גלריה אלן סטון, ניו יורקאוסף פרטי, ניו יורק
אוסף פרטי, ארצות הברית
תערוכה
נורת' המפטון, מוזיאון סמית' קולג' לאמנות; קיימברידג', הגלריה החדשה, ספריית הזיכרון ע"ש צ'ארלס היידן, המכון הטכנולוגי של מסצ'וסטס, וילם דה קונינג: רטרוספקטיבה מאוספים ציבוריים ופרטיים, אפריל-יוני 1965 (קיימברידג' בלבד) ניו יורק, גלריה אלן סטון, דה קונינג/קורנל, פברואר-מרץ 1965רוטרדם, מוזיאון בוימנס ואן בונינגן, ציורים אמריקאיים, ספטמבר-אוקטובר 1966, חתול. מס' 26
דבלין ... עוד...The Royal Dublin Society, Rosc'67: The Poetry of Vision, נובמבר-דצמבר 1967, עמ' 201, מאויר
דטרויט, ג'יי.אל הדסון, וילם דה קונינג: שלושה עשורים של ציור, מרץ - אפריל 1968, מס ' 31 (רשימת פעולות לביצוע בתערוכה)
איסטהמפטון, אולם גילד, עבודות משנת 1951 עד 1981, מאי - יולי 1981, חתול. no 21 (רשימת פעולות לביצוע בתערוכה)
ווסט פאלם ביץ', פלורידה, גני הפסלים אן נורטון, המאסטרים הפיגורטיביים של אמריקה, 4 בינואר – 12 בפברואר 2023
ספרות
תומאס הס, "הנשים החדשות של דה קונינג", חדשות האמנות, מרץ 1965, עמ' 37 (התייחסות טקסט) Exh. Cat., וושינגטון, D.C., הגלריה הלאומית לאמנות, וילם דה Kooning: ציורים, 1994, תמונה 15, עמ ' 15, מאוירהוצא מהקבר. Cat., גלריה אלן סטון, וילם דה קונינג:קוביזם נוזלי, 1994, עמ' VII, מאויר (צילום מיצב מתעריכת דה קונינג/קורנל 1965)
הוצא מהקבר. חתול, המוזיאון לאמנות מודרנית, וילם דה Kooning: רטרוספקטיבה, 2011, איור 7, עמ '356, מאויר.
ג'ון אלדרפילד, "דה קונינג: רטרוספקטיבה", המוזיאון לאמנות מודרנית – ניו יורק, 2011-2012, עמ' 356
... פחות...
היסטוריה
וילם דה קונינג הוא אחד האמנים האמריקאים המפורסמים ביותר, לא מעט בזכות עבודתו החלוצית בפיתוח התנועה האקספרסיוניסטית המופשטת . ביציאה מההרס של מלחמת העולם השנייה, התנועה הקשורה באופן רופף פעלה דרך טראומת העבר והחרדה של הווה חדש. יחד עם ג'קסון פולוק, דה קונינג עזר לטפח את ענף ציור האקשן שבו נראה שאמנים תוקפים את הבד בעבודת מכחול נועזת ודינמית.
אף על פי כן, תווית זו של הפשטה מעולם לא התיישבה היטב עם דה קונינג, שכן הפיגורציה תמיד שיחקה תפקיד בתהליך שלו, שפלה וזרמה בנקודות שונות בשנות השלושים והארבעים. לפיכך, הייתה זו סדרת הנשים הראשונה שלו בתחילת שנות ה-50 שביססה את מורשתו של דה קונינג. עם סדרה זו, דה קונינג שילב את הטכניקות של אקספרסיוניזם מופשט עם פיגורציה ייצוגית.
למרות הקפיצה הזו בתולדות האמנות, הסדרה לא הייתה נטולת מחלוקת. עבור חלקם, זו הייתה בגידה בעקרונות ההפשטה. עבור אחרים, הייתה זו הגרוטסקיות של הנשים שנראתה משפילה ואלימה. אבל היה זה קלמנט גרינברג, מבקר האמנות שהגדיר וקידם את האקספרסיוניזם המופשט, שתמך בסדרה זו; עבור המבקר, דה קונינג דחף את המודרניזם על ידי החדרת ההפשטה עם "כוחו של צבע פיסולי". משיכות המכחול הנועזות והצבעים האקספרסיביים נראים כאילו הם מגלפים את הנשים על הבד תוך שהם מעבירים תחושה של אנרגיה שלכדה את החרדות של האמן ושל התקופה.
במקום לשבור את תולדות האמנות, הסדרה "אישה" השתרשה בתוך שושלת של אמנים שמציירים נשים (ובמיוחד נשים עירומות). לדוגמה, גם דה קונינג וגם פיקאסו דמיינו מחדש את הצורה הנשית ופיתחו גישות חדשות לעבודת מכחול, אך שמרו על קשר להיסטוריה של עירום נשי. וכמו פיקאסו, דה קונינג פירק תפיסות קונבנציונליות של פרופורציה, וזרק הצידה את הגיאומטריה לבחינה פסיכולוגית מדוקדקת יותר ולטכניקה פורצת גבולות שבחנה את האפשרות של המישור החזותי.
מה שהיה חדש עבור דה קונינג היה שילובו בתרבות הצריכה הפופולרית כדי ליצור את הנשים שלו, תוך שימוש בדימויים של דוגמניות וכוכבי קולנוע. זה היה אמן פופ אחד, רוברט ראושנברג, שהיה חוצה נתיבים עם דה קונינג. ראושנברג פנה לדה קונינג כדי לבקש חתיכה שיוכל למחוק. ראושנברג בחר בכוונה בדה קונינג בשל מעמדו כאחד האמנים החשובים במדינה. כמו כן, על ידי מתן רשות ואחת מעבודותיו, אחד מרישומי האישה שלו, הכיר דה קונינג בכוחה של האמנות ובאפשרויותיה.
מסיבות אלה, מוזיאונים ברחבי העולם ביקשו לכלול את אחת מסדרות הנשים של דה קונינג באוספים שלהם. מבין ששת הציורים שהרכיבו את ליבת הסדרה המקורית, שני הראשונים שוכנים במוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק. המוזיאון לאמנות מודרנית רכש את "אישה 1" ב-1953, שנה לאחר השלמתו, והוועדה שלו הצהירה כי הם "מצאו את התמונה די מפחידה, אבל הרגישו שיש בה חיוניות עזה ואהבו את איכות הצבע".
עודהאירסבלים
כאשר העיר ניו יורק הפכה למרכז העולמי של האוונגרד בשנות ה-40 של המאה ה-20, גישות רדיקליות וחדשות לאמנות, כגון ציור פעולה והפשטה, השתרשו בקרב ציירי האסכולה הניו יורקית המקובצים באופן לא רשמי. בשנת 1950, האקספרסיוניזם המופשט היה בעיצומו, אך לעתים קרובות התעלמו מהתנועה על ידי מוסדות. כאשר מוזיאון המטרופוליטן לאמנות הודיע על כוונתו להציג סקר של ציור אמריקאי עכשווי, רבים מציירי האסכולה הניו יורקית חשו שיש הטיה נגד אמנות "מתקדמת" יותר בתהליך בחירת המוזיאון, מה שגרם להם לנסח מכתב פתוח במחאה על התערוכה.
המכתב זכה לתשומת לב, ובינואר 1951 פרסם מגזין " לייף " מאמר על המחאה , "הקבוצה הבלתי ניתנת לערעור של אמנים מתקדמים הובילה את המאבק נגד ההצגה". כדי ללוות את הכתבה, צילמה נינה לי 15 מתוך 18 הציירים שחתמו על המכתב, ביניהם וילם דה קונינג, אדולף גוטליב, אד ריינהרדט, ריצ'רד פוסט-דארט, ויליאם בזיוטס, ג'קסון פולוק, קליפורד סטיל, רוברט מאת'רוול, ברנט ניומן ומארק רותקו. כיום, מאמר זה נחשב לנקודת מפנה בהתבלטות האקספרסיוניזם המופשט, והאמנים המעורבים בו מכונים לעתים קרובות "האירסיבלים".
תובנות שוק
- צמיחת השוק של וילם דה קונינג מרשימה אפילו בקרב עמיתיו בעלי השבבים הכחולים.
- הגרף של Art Market Research מראה כי ערכם של ציורים של וילם דה קונינג עלה ב-10.3% מאז 1976.
תוצאות מובילות במכירה פומבית
"אישה כנוף" (1954-1955 בקירוב) נמכר ב-68,937,500 דולר
"ללא כותרת XXV" (1977) נמכר ב-44,327,500 דולר ארה"ב (USD)
"ללא כותרת VIII" (1977) נמכר ב-32,085,000 דולר
"ללא כותרת XXII" (1977) נמכר ב-$30,105,800 USD
ציורים דומים שנמכרו במכירה פומבית
"אישה וילד" (1967-1968) נמכר ב-6,578,000 דולר
- כמו "אישה בסירת משוטים" זה נושא "אישה" רצוי מאוד
- כמו כן הוצא להורג על נייר והונח לתמיכה
- גודל דומה
"אישה צהובה" (1952), נמכר ב-6,410,000 דולר ארה"ב
- עבודה זו מודד רק 9 x 6 אינץ 'אבל השיג את הסכום המדהים של 6.4 מיליון דולרים בגלל החשיבות של נושא האישה והתקופה
- הציור הזה די קטן, ועבודה על נייר
- תוצאה זו היא אחד המחירים הגבוהים ביותר ששולמו לאינץ ' מרובע עבור כל ציור מופשט בהיסטוריה
"שתי נשים (מחקר לקלמדיגר)" (1961-1962) נמכר ב-5,728,000 דולר
- עבודה זו היא גם שמן על נייר שהונח על הבונים החופשיים
- תאריך ביצוע דומה
- דוגמה נוספת מסדרת "אישה" של דה קונינג
"ללא כותרת" (בערך 1964) נמכר ב- $4,164,000 USD
- עבודה זו צוירה בערך באותו זמן כמו אישה בסירת משוטים
- ציור זה מעט גדול יותר
- זוהי יצירה ללא כותרת, ואילו הכותרת של "אישה בסירת משוטים" ממקמת את הציור היטב בתוך סדרת " אישה" של דה קונינג
ציורים באוספי מוזיאונים
אימות
כמעט מיד הכירו מוזיאונים ברחבי העולם בחשיבותה של סדרת "האישה" של דה קונינג. בגלל זה, אישה בסירת משוטים נכללה בתערוכות בולטות כמעט מיד לאחר השלמתה במוסדות. גם כשהציור היה בידיים פרטיות, "אישה בסירת משוטים" נכלל בקטלוג התערוכה של הרטרוספקטיבה של MoMA מ-2011 על הקריירה של דה קונינג. הציור מופיע גם בקטלוג משנת 1994 של יצירתו של דה קונינג.
סיור בגלריה ג'קסון הול
המנהלת הבכירה של הת'ר ג'יימס פיין ארט, אנדריאה ריקו-דאהלין, מספרת על "אישה בסירת משוטים" של וילם דה קונינג, יחד עם עבודות של אשתו איליין דה קונינג, מהגלריה שלנו בג'קסון הול, ויומינג.
גלריית תמונות
משאבים נוספים
לברר
עבודות דומות