「エリザベス・テイラーの指に大きな指輪として生まれ変わるのはとても華やかだろう」 - アンディ・ウォーホル

ヘザー・ジェームズは、私たちのジャクソンホールギャラリーに彼の不屈の世界と不誠実な精神をキャプチャアンディ・ウォーホルの作品の選択を展示することを誇りに思っています。著名なポップアーティスト、ウォーホルは、キャンベルのホットドッグビーンズやモービルガスに見られるように、有名で悪名高いだけでなく、消費者文化のアイコンの彼の肖像画のために多くとして知られていました。ソーシャルメディアの支配と飽和により、ウォーホルはこれまで以上に文字通り、そして比喩的に私たちの周りにあります。

ウォーホルは1962年にシルクスクリーンの絵画を作り始めました。これらの作品を作成するために、ウォーホルは新聞や雑誌から写真を選択し、シルクスクリーンに拡大するプリンタに送り、ファクトリーアシスタントにキャンバスの上にスクリーンを置き、彼の慎重に選択された色をスキージで適用するように指示します。

色、象徴、シルクスクリーンのこの合併は、ハンマー&鎌と投票マクガヴァンで見ることができます。ウォーホルの最高のように、これらの作品は、魅力、誘惑、および危険のオブジェクトに平凡を変換します。ウォーホルの富と名声への執着は、まばゆいと暗い悲劇を組み合わせた作品に浮かび上がった。牛(IIAブルー背景)のような謙虚な農場の生き物でさえ魅惑的なラフフィッシュになり、ウォーホルは都市生活にジャンル絵画の動物をもたらします。

展覧会のハイライトは、エメラルドとダイヤモンドの2つのルビーからなる4つのスクリーンプリントのセットであるGemsです。宝石や宝石は、ジョージ・バランシンを含む多くのアーティストにとって、同じ3つの宝石(ルビー、エメラルド、ダイヤモンド)で構成されたバレエ「ジュエル」のインスピレーションとなっています。ウォーホルのお気に入りの科目の一人、エリザベス・テイラーはルビーが大好きでした。

ウォーホルはジュエリーの熱心なコレクターであり、彼の最高のコレクションの範囲は、彼の死後にのみ知られていました。ウォーホルが魅力を高めたこのスイートで垣間見える強迫観念でした。アンディ・ウォーホルがかつて言ったように、「私がローマにいるとき、それは現代美術の最も重要な博物館であるので、私はいつもブルガリを訪れます。