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Histoire
Qui d'autre qu'Andy Warhol pouvait presque littéralement imprimer de l'argent ? Peut-être l'un des artistes les plus célèbres, non seulement en Amérique mais dans le monde entier, Warhol a bouleversé notre compréhension de ce qui était considéré comme de l'art, de la production d'art et de la consommation d'art. De son élévation de l'humble boîte de soupe Campbell au portrait sombre et séduisant de Marilyn Monroe, Warhol a décrypté les valeurs de la société américaine à travers un objectif glamour. Il a capturé notre imagination collective tout en infiltrant notre paysage visuel.
Ce n'est pas seulement son sujet qui a modifié la culture visuelle, mais aussi son processus de création artistique. Warhol a commencé à réaliser des sérigraphies en 1962 en raison de leur processus de fabrication à la chaîne qui lui permettait d'éliminer autant que possible la main de l'artiste. Pour créer ces œuvres, Warhol sélectionnait des photographies dans des journaux et des magazines, les envoyait à une imprimante pour les agrandir sur des écrans de soie, puis demandait à des assistants de poser les écrans sur des toiles et d'appliquer les couleurs qu'il avait soigneusement choisies à l'aide d'une raclette. De cette façon, Warhol pouvait produire des œuvres rapidement et mécaniquement, une étrange tournure de l'obsession du minimalisme pour la mécanisation et la réduction de la main de l'artiste.
Warhol a compris que l'art était un commerce et le commerce un art. Sans jamais se compromettre d'un côté ou de l'autre, il pouvait présenter des œuvres qui sont à la fois de la propagande superficielle et des commentaires réfléchis sur la société américaine.
Bien qu'il soit surtout associé au mouvement Pop Art de l'Amérique du milieu du siècle dernier, Warhol a atteint l'apogée de sa carrière et peut-être sa vision la plus distillée du pays au cours des années 1980. C'est au cours de cette décennie que Warhol a atteint le summum de ses examens et qu'il a peint Triple Dollar Sign. Plus que jamais, Warhol a tourné son regard vers les riches, les célèbres et les infâmes, faisant la lumière sur ce que signifie être américain et sur ce qu'est la culture américaine.
plus deLES CONNAISSANCES DU MARCHÉ
- Le graphique de Art Market Research montre que depuis 1976, les œuvres d'Andy Warhol ont augmenté à un taux de rendement annuel de 8,2 %.
- Le marché Warhol est marqué par des ventes importantes de sujets iconiques, comme "Silver Car Crash (Double Disaster)" qui s'est vendu pour plus de 105 millions de dollars US en 2013.
- Quinze œuvres de Warhol de plus petit format ont été vendues pour plus de 5 millions de dollars aux enchères, et plusieurs exemples de 20 x 16 pouces de sujets emblématiques comme Jackie et Marilyn se sont vendus entre 20 et 40 millions de dollars US. Le signe du dollar est un sujet moins emblématique, mais immédiatement reconnaissable, de Warhol.
Les meilleurs résultats aux enchères
Tableaux comparables vendus aux enchères
- Même année et même sujet
- Une échelle beaucoup plus grande
- Taille comparable et imagerie répétée
- Vendu pour plus de 2,7 millions de dollars, indiquant la demande du marché pour des œuvres de cette envergure
- Cette vente a eu lieu en 2007, et le marché de Warhol a augmenté depuis lors.
- Une autre pièce unique dans un format horizontal à petite échelle
- Un sujet emblématique, bien qu'il s'agisse d'un exemple précoce avec un aspect inachevé atypique.
- Exemple d'un autre sujet emblématique de Warhol dans un format plus petit atteignant un résultat significatif aux enchères.
- Lesigne du triple dollar et les fleurs sont deux œuvres uniques sur toile.
- Les sujets Warhol reconnaissables se vendent souvent à des prix exponentiels par rapport aux œuvres du même sujet à des échelles plus intimes.