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Geschichte
Wer sonst als Andy Warhol konnte buchstäblich Geld drucken? Als einer der vielleicht berühmtesten Künstler, nicht nur in Amerika, sondern weltweit, hat Warhol unser Verständnis davon, was als Kunst gilt, die Produktion von Kunst und den Konsum von Kunst auf den Kopf gestellt. Von seiner Überhöhung der einfachen Campbell-Suppendose bis hin zum verführerisch düsteren Porträt von Marilyn Monroe entschlüsselte Warhol die Werte der amerikanischen Gesellschaft durch eine glamouröse Linse gefiltert. Er nahm unsere kollektive Vorstellungskraft gefangen und infiltrierte gleichzeitig unsere visuelle Landschaft.
Es war nicht nur sein Thema, das die visuelle Kultur veränderte, sondern auch sein Verfahren zur Schaffung von Kunst. Warhol begann 1962 mit der Herstellung von Siebdruckbildern, da er durch das Fließbandverfahren die Hand des Künstlers so weit wie möglich entfernen konnte. Um diese Werke zu schaffen, wählte Warhol Fotografien aus Zeitungen und Magazinen aus, schickte sie an eine Druckerei, um sie auf Siebdrucke zu vergrössern, und wies dann Assistenten an, die Siebdrucke über Leinwände zu legen und seine sorgfältig ausgewählten Farben mit einem Rakel aufzutragen. Auf diese Weise konnte Warhol seine Werke schnell und maschinell herstellen, eine seltsame Abwandlung der Besessenheit des Minimalismus von der Mechanisierung und der Reduzierung der Hand des Künstlers.
Warhol verstand Kunst als Kommerz und Kommerz als Kunst. Ohne Kompromisse auf einer der beiden Seiten einzugehen, konnte er Werke präsentieren, die seichte Anbiederung und nachdenkliche Kommentare zur amerikanischen Gesellschaft sind.
Obwohl Warhol am meisten mit der Pop-Art-Bewegung in der Mitte des Jahrhunderts in Verbindung gebracht wird, erreichte er in den 1980er Jahren den Höhepunkt seiner Karriere und seine vielleicht am besten destillierte Vision des Landes. In diesem Jahrzehnt erreichte Warhol den Höhepunkt seiner Untersuchungen und malte das Triple Dollar Sign. Mehr denn je richtete Warhol seinen Blick auf die Reichen, Berühmten und Berüchtigten und beleuchtete, was es bedeutet, Amerikaner zu sein und was die amerikanische Kultur ausmacht.
MehrMARKTEINBLICKE
- Die Grafik von Art Market Research zeigt, dass die Werke von Andy Warhol seit 1976 eine jährliche Rendite von 8,2 % erzielt haben.
- Der Warhol-Markt ist geprägt von großen Verkäufen ikonischer Werke wie "Silver Car Crash (Double Disaster)", das 2013 für über 105 Mio. USD verkauft wurde.
- 15 kleinformatige Warhol-Werke wurden bei Auktionen für mehr als 5 Millionen Dollar verkauft, wobei mehrere 20 x 16-Zoll-Exemplare mit ikonischen Motiven wie Jackie und Marilyn für 20-40 Millionen Dollar verkauft wurden. Das Dollarzeichen ist ein weniger ikonisches, aber sofort erkennbares Warhol-Sujet.
Spitzenergebnisse bei Auktionen
Vergleichbare Gemälde bei einer Auktion verkauft
- Gleiches Jahr und gleiches Thema
- Viel größerer Maßstab
- Vergleichbare Größe und wiederholte Bilddarstellung
- Verkauft für über 2,7 Millionen Dollar, was die Marktnachfrage nach Werken dieser Größenordnung zeigt
- Dieser Verkauf fand 2007 statt, und der Warhol-Markt hat sich seither vergrößert
- Ein weiteres Einzelstück im kleinformatigen Querformat
- Ein ikonisches Motiv, wenn auch ein frühes Exemplar mit einem untypischen, unvollendeten Aussehen
- Beispiel für ein weiteres ikonisches Warhol-Motiv in kleinerem Format, das bei einer Auktion ein beachtliches Ergebnis erzielte
- Triple Dollar Sign und Flowers sind beides einzigartige Werke auf Leinwand
- Wiedererkennbare Warhol-Sujets erzielen oft exponentiell höhere Preise als Werke desselben Sujets in kleinerem Maßstab