弗雷德里克-弗里斯克通常被认为是美国最好的印象派人物画家。然而，当他于1898年来到朱利安学院学习时，几位"纳比人"画家仍然挥之不去，正是爱德华-维雅和皮埃尔-博纳尔丰富的装饰图案成为他早期成功的蓝图。这种影响清楚地体现在《条纹伞下》 中体积庞大、打褶的条纹伞的无节制重复上，这幅帆布壁画安装在奢华的谢尔本酒店餐厅中，可以俯瞰大西洋城木板路。这种重复元素的统一影响使环境中的色彩方案中充满了云状的阁楼，让人联想到维拉和Gobelin挂毯的丰富性，而不是他在1910年至1920年这十年间更熟悉的绘画中的阳光和破碎的色彩效果。

1906年2月，在艺术家的指导下，《条纹伞下》被安装起来。它在这家豪华酒店展出了几十年，吸引了 "钻石吉姆 "詹姆斯-布坎南-布雷迪每周支付一千美元的永久居住费，并成为从欧文-柏林到约翰-菲利普-索萨，从埃塞尔-巴里摩尔到阿尔-乔尔森等一大批富裕的社会名流、金融家和知名人士的不朽记忆。毋庸置疑，这幅画高挂在餐厅的大墙上，对艺术家的知名度和美誉度做出了贡献。

今天，我们可以把这幅长长的、类似于壁画的作品看作是令人愉快的上世纪初的服装研究，或者是对维多利亚时代的风俗习惯的信息揭露，就像性别分组的独立领域所暗示的那样。但最重要的是，《条纹伞下》讲述了艺术家对女性的无限喜悦和欣赏，在这里，它是在家庭、母亲和社会背景下表达的。这是一个为弗里斯克在大西洋两岸带来赞誉和奖项的主题，直到今天，他还被许多人认为是美国最受欢迎的具象画家之一。