彼得-哈雷在1980年代出现在所谓的新概念或新几何概念主义（Neo-Ge）艺术运动中。悼词》是一件不朽的作品，从物理上和概念上与我们面对面。乍一看，哈雷和这幅画似乎是艺术史上抽象主义的延续。在欧洲和拉丁美洲有具体和新具体艺术家，他们使用几何形状作为对逻辑、形式和形状的调查。还有极简主义者，他们的工业身份抹去了艺术家的手，以探索过程和物质性。

然而，哈雷与其说是在延续这些思路，不如说是在引爆它们，质疑几何学与其说是逻辑秩序，不如说是社会被组织起来的过程，塑造了权力结构并使之系统化。哈雷作品中最引人注目的部分是那些僵硬的几何形状，他将其解释为 "监狱 "或 "牢房"。哈雷一直对通过使用几何学和信息流来分裂和塑造社会空间感兴趣，他的许多想法源于法国后结构主义者，如米歇尔-福柯。人们只需想到福柯关于全景图的著作，就会想到空间的几何化和权力结构之间的相互作用。

甚至画中使用的材料也指向了对社会和权力的这种深入探究。纹理的表面不是油漆的堆积，而是Roll-a-Tex，一种用于墙壁的流行纹理剂。哈雷似乎要求我们考虑我们在建筑中使用的材料，并与他的几何形状相结合，考虑建筑本身。在这种对商业产品的使用中，哈雷开启了后现代思想，质疑对平庸和廉价产品的看似庆祝性的使用。简而言之，这是一个颠覆性的和讽刺性的使用，促进了表面和外观而不是实质。

哈雷精心选择的日光灯的部署也支持了他的作品所依据的概念。日光灯既以其亮度吸引了我们，但也暗示了更深层次的东西。想想动物身上的鲜艳色彩--美丽但又是一个可怕的警告，让人自食其果。这与弗兰克-斯特拉和安妮-图雷特的画作形成对比，他们的颜色似乎是庆祝和肯定的。Roll-a-Tex和Day-Glo，看似美妙的发明，本身就是监狱。哈雷曾经调侃说："美国人对自由的印象是在'开放的道路'上开车，这一点一直让我很好奇......嗯，没有什么比在高速公路上开车更有限制性的了，在那里你的身体活动被限制在几厘米之内，你必须警惕地呆在你指定的车道上，否则就会有严重的伤害或死亡。"