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PAUL SIGNAC (1863-1935)

 
Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne. Le 15 mai 1886, le manifeste visuel d'un nouveau mouvement artistique a vu le jour lorsque Georges Seurat a dévoilé son œuvre phare, Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte, à l'occasion de la huitième exposition impressionniste. Seurat peut se targuer d'être le premier "impressionniste scientifique", travaillant d'une manière qui sera connue sous le nom de pointillisme ou de divisionnisme. C'est cependant son ami et confident, Paul Signac, âgé de 24 ans, et leur dialogue constant qui ont conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur, et au style qui en a résulté. Signac était un peintre impressionniste sans formation, mais extrêmement talentueux, dont le tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline requises pour réaliser le travail laborieux et minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il est également le témoin des deux années de travail ardu de Seurat, qui construit des myriades de couches de points de couleur non mélangés sur La Grande Jatte, une toile aux dimensions colossales. Ensemble, Signac, l'extraverti effronté, et Seurat, l'introverti secret, étaient sur le point de renverser le cours de l'impressionnisme et de changer le cours de l'art moderne.
Les Andelys. L'Île à Lucasjuin-juillet 188664,14 x 45,4 cm (25 1/4 x 17 7/8 po)(64,14 x 45,4 cm) huile sur toile
Provenance
Charles Torquet (offert à)
Gaston Lévy, Paris
Wildenstein & Co, Londres
Sir Keith Murdoch, Melbourne, 1939
Joel's Melbourne, 11 - 13 mars 1953, lot 244
Collection privée, acquise auprès de la personne susmentionnée
Collection privée, par filiation de la personne susmentionnée
Christie's, Londres, 21 mars 1983, lot 14
Collection privée
William Vareika Fine Arts, Newport, Rhode Island
Collection privée, 2011
Heather James Fine Art
Exposition
Salon des Indépendants, "Exposition de la Société des Artistes I...Plus.....ndépendants', Paris/FR, 20 août - 21 septembre 1886
National Art Gallery, 'Herald Exhibition of French and British Contemporary Art', Adelaide/AU, août - septembre 1939 (a voyagé jusqu'au Town Hall, Melbourne/AU, octobre - novembre 1939).
Minnesota Marine Art Museum, prêt à long terme, Winona Minnesota, 2013 - 2021
Littérature
Catalogue des œuvres exposées", Paris/FR : Société des Artistes Indépendants, 1886, no. 366, comme 'L'Île à Lucas. Petit Andely. - Juin-Juillet 1886' (cat. d'exposition).
Félix Fénéon, "Les impressionnistes en 1886", Paris/FR : Éditions de La Vogue, 1886, pp. 39-40.
Paul Adam, "Les artistes indépendants", Paris/FR, in : La Vogue, no. 8, 6-13 Septembre, 1886, p. 263
Émile Hennequin, " L'Exposition des artistes indépendants ", Paris/FR, in : La Vie moderne, 11 septembre, 1886, p. 582 Félix Fénéon, " L'impressionnisme aux Tuileries ", Paris/FR, in : L'Art moderne, 19 Septembre, 1886, p. 301
Paul Signac, "Cahier d'opus", 1902, n° 133 (comme L'Île à Lucas. Petit Andely')
Paul Signac, 'Cahier manuscrit', 1909, listé
Gaston Lévy, Paul Signac, 'Pré-catalogue', Paris/FR : Galerie Gaston Lévy, 1932, p. 130, listé (pré-catalogue) Basil Burdett, 'Exhibition of French and British Contemporary Art', Adelaide/AU : National Art Gallery, 1939, no. 110, unpag., ill. en n/b (cat. d'expo)
Françoise Cachin, 'Signac. Catalogue raisonné de l'oeuvre peint", Paris/FR : Editions Gallimard, 2000, no. 119, p. 174, ill. en n/b (cat. rais.)
Annette Blaugrund (ed.), 'Charting New Waters : Redéfinir la peinture de marine. Œuvres maîtresses de la collection Burrichter/ Kierlin ", Winona MN : Minnesota Marine Art Museum, 2013, no. 34, pp. 86-87, ill. en couleur, p. 113, répertorié.
...MOINS.....
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"L'art est une création d'un ordre supérieur à une copie de la nature qui est régie par le hasard..." - Paul Signac

Histoire

Le 15 mai 1886, a manifeste visuel pour un nouvel d'art d'art est né lorsque Georges Seurat's corbeaunnt de l'œuvre de Georges Seurat, Un dimanche après-midi sur l'île de La Grande Jatte a été dévoilé à l'occasion de l'exposition Ehuitième édition de l'exposition Impressionniste Exhibition. Seurat peut revendiquer le titre de original "L'Impressionnisme scientifiquet" travaillant d'une manièred'une manière qui ca été connue sous le nom de Pointillisme ou divisionnisme. Ie n'étaitCependant, c'est son l'ami et le confident, âgé de 22 ans Paul Signac et leir dialogue constant qui qui a conduit à une collaboration dans la compréhension de la physique de la lumière et de la couleur et le style qui s'en est dégagé. Signac était un sans formation, mais a de l'histoire de l'artnt, Int, un peintre mpressionnister dont le tempérament tempérament était parfaitement adapté à la rigueur et à la discipline nécessaires à la réalisation d'un travail minutieux du pinceau et de la couleur. Signac assimile rapidement la technique. Il aussi be témoin de Seurs'est's de l'histoire de Seu r at.-ans de deux ans en construisant une myriade de couches de points de couleur sur sure colossaletaille colossale La Grande Jatte. Ensemble, Signac, l'extraverti extraverti et effronté, et Seurat, l'introverti introverti, s'apprêtaient à subvertir le cours de l'impressionnisme l'impressionnisme et changer le cours de l'art l'art moderne.

Georges Seurat "Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte" (1886)

Georges Seurat "Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte" (1886)

Les Andelys. L'île a Lucas montre Signac à l'apogée de son dévotion au pointillismet technique et date à un moment clé non seulement dans his art, mais aussi dans l'émergence du néo-impressionnisme estm. C'est une belled'une grande sobriété émotionnelle peinture qui met l'accent sur la précision formelle, mais son douce luminosité conserve le site l'impression du peintre comme poète et créateur plutôt que comme du scientifique. Cela dit, pour beaucoup, son mélange optique était aussi surprenant que qu'il était une révélation qui représentait un défi abject pour l'art instinctif des impressionnistes. Signac est arrivé dans les villes jumelles des Andelys au début du mois de juin 1886 fAprès deux mois de vie avec Camille Pissarro à Éragny-sur-Epte. Lorsque le deuxième Salon de la Société des Artistes Indépendants s'est ouvert le 21 août 1886, Signac, qui faisait partie du comité d'accrochage, choisit Les Andelys. L'île a Lucas dans le rôle de l'une des quatre Les Andelys représentations à inclure.

Contrairement à Seurat, qui a écrit à Signac que "pendant que tu vois Les Andelys est coloré, je vois la Seine comme une mer grise presque indéfinissable, même sous le soleil le plus fort".," Signac a été charmé par la beauté de Les Andelys. Hn ayant été initié à la voile par Gustave Cailebotte l'année précédenter, Signac s'était écrouléen Il n'est donc pas surprenant qu'il ait posé son chevalet de l'autre côté de la Seine.et dirigea son regard vers la lointaine twesiècle et et peignait les transparences et les reflets scintillants de l'eau. Au total, Signac a peint dix Les Andelys au total. La plupart ont été offerts à des amis et à des parents, probablement parce qu'il était conscient de leur importance et souhaitait les garder à portée de main. Les Andelys. L'île a Lucas a été offert à son ami d'enfance, l'écrivain Charles Torquet.

La contribution exceptionnelle de Paul Signac à l'art moderne est souvent sous-estimée. Dans les annéesannées qui ont suivi la mort prématurée de Seurat en 1891, Signac a porté les principes du Néo-Impressionist les principes pour influencer des peintres tels que Theo van Rysellbergh et Henri Cross. Peu de temps après, il laid les bases de l'œuvre des Fauves et Matisse, Braque et Derain. Signac est mort à Paris en 1935, mais son œuvre reste un pilier de l'art moderne, ses tableaux et aquarelles sont de rigueur dans les collections musées et collections institutionnelles du monde entier.

Église Saint-Sauveur de Petit-Andely

Les Andelys. L'Île à Lucas fait partie de la riche histoire de l'art de la Normandie, en France. De nombreux peintres, dont Claude Monet, Alfred Sisley, Camille Pissarro et Vincent van Gogh, ont trouvé leur inspiration dans cette région pittoresque de France. Presque immédiatement après que Georges Seurat ait lancé son chef-d'œuvre Un dimanche après-midi sur l'île de la Grande Jatte à l'exposition impressionniste de mai 1886, Paul Signac s'est installé dans la ville normande des Andelys pendant trois mois.

Les Andelys. L'Île à Lucas est une représentation étonnante de cette importante série, car elle capture l'inspiration que Signac a tirée des développements du pointillisme et du paysage idyllique. Les Andelys. L'Île à Lucas représente l'église Saint-Sauveur du Petit-Andely vue de l'autre côté de la Seine. L'église a été construite au 13e siècle et se dresse encore aujourd'hui.

Paul Signac, "Les Andelys. L'Île à Lucas" (1886)

Paul Signac, "Les Andelys. L'Île à Lucas" (1886)

Signac a peint dix paysages pendant son été aux Andelys, dont Les Andelys. L'Île à Lucas. Ces dix tableaux figurent dans le catalogue raisonné des peintures de Paul Signac de Françoise Cachin sous les numéros 119 à 128 et sont considérés comme la première série d'œuvres de Paul Signac peintes avec les points et les tirets contrastés du pointillisme. Aujourd'hui, quatre de ces dix tableaux font partie des collections du Musée d'Orsay, du Nelson-Atkins Museum, du Norton Simon Museum et de l'Art Institute of Chicago. Les Andelys. L'Île à Lucas est l'une des œuvres les plus brillantes et les plus audacieuses que Signac ait peintes aux Andelys au cours de l'été 1886 et est l'une des six seules peintures de cette série disponibles en privé.

"L'art du coloriste comporte à certains égards des éléments de mathématiques et de musique." - Paul Signac

LES CONNAISSANCES DU MARCHÉ

  • Selon Art Market Research, depuis 1976, Signac a connu une croissance annuelle composée de 9,5 %.
  • Signac n'a créé que 611 tableaux, et des œuvres de cette qualité arrivent rarement sur le marché. À titre de comparaison, Claude Monet a créé environ 1 900 peintures.
  • Peint en 1886, Les Andelys. L'Île à Lucas a été créée pendant la première des deux phases artistiques les plus importantes de Signac (l'autre étant les œuvres de 1905-1908 qui mettent en évidence l'utilisation fauviste de la couleur). La longue liste de publications et l'historique des expositions de ce tableau témoignent de sa qualité et de son importance.

  • Les Andelys. L'Île à Lucas dépasse sans doute la qualité de l'œuvre "Les Andelys, Côte d'Aval" de l'Art Institute of Chicago, également peinte en 1886, ainsi que de nombreuses autres œuvres de cette période qui ont été vendues aux enchères.

  • Le 9 novembre 2022, la vente aux enchères de Christie's de la collection Paul G. Allen comprenait des tableaux des plus grands peintres du pointillisme, Paul Signac, Georges Seurat et Henri-Edmond Cross. La vente a établi de nouveaux records d'enchères pour chacun de ces artistes, signalant l'impressionnante demande de tableaux de qualité de ce genre historique de l'art.

À l'affiche à Jackson Hole avec Tom Venditti

Avant de rejoindre Heather James Fine Art, le directeur Tom Venditti était directeur artistique principal de la Paul Allen's Art Collection, la même collection dont le Concarneau, calme du matin (Opus n° 219, larghetto) de Signac (1891) s'est récemment vendu 39 320 000 dollars.

Tom apporte des décennies d'expérience dans le conseil aux clients. Ici, Tom partage son point de vue sur les développements récents et passionnants du marché de l'art néo-impressionniste et souligne les caractéristiques qui font des Andelys de Paul Signac . L'Île à Lucas (1886) de Paul Signac sont des chefs-d'œuvre du pointillisme si fascinants. 

Les meilleurs résultats aux enchères

Huile sur toile, 25 7/8 x 32 in. Vendu chez Christie's New York : 09 novembre 2022.

"Concarneau, calme du matin (Opus n° 219, larghetto)" (1891) a été vendu pour 39 320 000 $.

Huile sur toile, 25 7/8 x 32 in. Vendu chez Christie's New York : 09 novembre 2022.
Huile sur toile, 63 x 70 7/8 in. Vendu chez Christie's Londres : 27 février 2019.

"Le Port au Soleil Couchant, Opus 236 (Saint-Tropez)" (1892) a été vendu pour 25 970 502 dollars.

Huile sur toile, 63 x 70 7/8 in. Vendu chez Christie's Londres : 27 février 2019.
Huile sur toile, 35 x 45 3/4 in. Vendu chez Sotheby's New York : 12 novembre 2019.

"La Corne D'Or" (1907) a été vendue pour 16 210 000 dollars.

Huile sur toile, 35 x 45 3/4 in. Vendu chez Sotheby's New York : 12 novembre 2019.

Tableaux comparables vendus aux enchères

Huile sur toile, 26 x 32 1/2 in. Vendu chez Christie's New York : 06 novembre 2007.

"Cassis. Cap Canaille" (1889) vendu 14 041 000 $.

Huile sur toile, 26 x 32 1/2 in. Vendu chez Christie's New York : 06 novembre 2007.
Huile sur toile, 23 3/4 x 36 1/2 in Vendu chez Christie's New York : 08 mai 2018.

"Portrieux. La Comtesse (Opus n° 191)" (1888) a été vendu pour 13 812 500 dollars.

Huile sur toile, 23 3/4 x 36 1/2 in Vendu chez Christie's New York : 08 mai 2018.
Huile sur toile, 18 1/2 x 25 1/2 in. Vendu chez Christie's New York : 09 mai 2007.

"Arrière du Tub" (1888) s'est vendu pour 11 688 000 dollars.

Huile sur toile, 18 1/2 x 25 1/2 in. Vendu chez Christie's New York : 09 mai 2007.
Huile sur toile, 18 3/8 x 21 3/4 in Vendu chez Sotheby's New York : 09 mai 2016.

"Maisons du port, Saint-Tropez" (1892) a été vendu pour 10 666 000 dollars.

Huile sur toile, 18 3/8 x 21 3/4 in Vendu chez Sotheby's New York : 09 mai 2016.

Peintures similaires dans les collections de musées

L'Institut d'art de Chicago

"Les Andelys, Côte d'Aval" (1886), huile sur toile, 23 5/8 × 36 1/4 in.

Musée d'Orsay, Paris

"Les Andelys. La Berge" (1886), huile sur toile, 25 1/2 x 33 1/2 in.

Le musée Norton Simon, Pasadena

"La Seine aux Andelys" (1886), huile sur toile, 18 x 25 1/2 in.

Le musée d'art Nelson-Atkins, Kansas City

"Le Château Gaillard, vue de ma fenêtre, Petit-Andely" (1886), huile sur toile, 17 11/16 x 25 9/16 in.

Musée d'art d'Hiroshima

"Gourvelo, Portrieux" (1888), huile sur toile, 18 3/16 x 21 3/4 in.

Le Metropolitan Museum of Art, New York

"La jetée de Cassis, Opus 198" (1889), huile sur toile, 18 1/4 x 25 5/8 in.

Authentification

Les Andelys. L'Île à Lucas (1886) figure au numéro 119 de la page 174 du catalogue raisonné des peintures de Paul Signac de Françoise Cachin.

L'entrée du tableau dans le catalogue raisonné note que "la verve de M. Signac accentue son vacarme dans ses nouvelles toiles, paysages des Andelys - eaux et verdure - datées de juin-juillet 1886." 

VOIR LES DÉTAILS DU CATALOGUE

"L'âge d'or n'est pas passé, il se situe dans l'avenir". - Paul Signac

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Inquiétude Signac Les Andelys 41877

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